Se necesita mucho para hacer un videojuego exitoso. Necesita una buena historia, buena música, un factor de gran diversión y un nivel de dificultad justo. Sobre todo, sin embargo, debe tener personajes memorables. Ahora, algunos protagonistas de juegos se han vuelto icónicos (Mario, Sonic, Donkey Kong), pero a menudo es un personaje secundario que merece la mayor atención. Este artículo mostrará algunos de los mejores ejemplos de personajes que han robado la atención de los personajes principales previstos de estos videojuegos.
El Phoenix Wright La franquicia no es muy conocida, pero se reconoce como una serie de juegos muy innovadora y original. La serie se centra en Wright, un abogado defensor de los novatos que repetidamente viene al rescate de clientes inocentes. También se centra en el excéntrico Miles Edgeworth, un fiscal fiscal y amigo de la infancia de Phoenix Wright, con un récord de victorias perfecta y una reputación de hacer algo para demostrar que el acusado culpable. Su racha ganadora perfecta fue sucia cuando se encontró en un caso judicial contra Wright, y los dos formaron una rivalidad amistosa que llevaría a través de la serie. El clímax del juego llegó cuando el propio Edgeworth es acusado de asesinato, y depende de Phoenix defenderlo. El juicio involucra la historia que se remonta a Wright y Edgeworth, el año de la escuela de cuarto grado, en el momento decisivo donde Phoenix decidió convertirse en abogado defensor y Edgeworth, un fiscal.
Si bien Edgeworth actúa como el antagonista del juego, se muestra que tiene un buen sentido de lo correcto y lo incorrecto, y hace todo lo posible para actuar de manera que considere justo y solo. Es un personaje extrañamente agradable, lo que resultó en que sea un favorito de los fanáticos. Fue tan bien recibido, de hecho, que se lanzó un juego spin-off con él como la estrella.
Meta Knight hizo su debut junto a Kirby en Aventura de Kirby. Comenzó como un jefe recurrente menor, que se desarrolló como la serie. Poco a poco creció en popularidad hasta que se convirtió en un favorito de los fanáticos y, en última instancia, recibió sus propios semi-spinoffs en forma de sub-games "meta knightmare" y "meta knightmare ultra."
Sus apariciones en los juegos lo han envuelto en un gran misterio, y sus intenciones nunca se aclaran. Por lo tanto, su relación con Kirby varía desde el temido enemigo hasta el aliado feroz, y puede cambiar en cualquier momento. Todo lo que se sabe de él es que él es un luchador honorable, ya que siempre le ofrece a Kirby una espada antes de cualquier pelea con él. Como animación ganadora estándar, su máscara está rota y se ve brevemente su rostro, que se parece mucho a Kirby's. La especulación sobre esto tiende a apuntar a que él sea miembro de la misma especie que Kirby ... sea lo que sea que sea.
Su notoriedad ayudó a atraparle un lugar en la lista de Super Smash Brothers Brawl Como personaje jugable, y aparece como un personaje recurrente en el programa de televisión: "Kirby: Right Back 'Atcha."
Hunter the Cheetah es un amigo y aliado de Spyro's, y ha sido un favorito de los fanáticos desde su primera aparición en Spyro 2: Ripto's Rage. Inicialmente fue exhibido como un relajado, pero un tanto de flojo, que era directamente responsable de llevar a Ripto a su mundo natal de Avalon al poner su cumpleaños como coordinados al portal experimental del profesor. Después de que el amigo de Hunter se enteró del miedo de Ripto a los dragones, Hunter fue culpado de ayudar a llevar a Spyro a Avalon para detener a Ripto.
Sirve como una guía útil de consejos y trucos durante todo el juego, y hace apariciones en casi todos los niveles, a menudo para ofrecer un minijuego. Su personalidad adorable lo convirtió en una opción obvia para incluir en todos los futuros juegos de Spyro, e incluso se convirtió en un personaje jugable en Spyro: la cola de un héroe. Es un personaje muy hábil, que muestra una gran habilidad con un arco y una flecha (como su nombre lo indica) y es muy fuerte y ágil. Es un personaje muy entretenido a lo largo de la serie, que simplemente no sería lo mismo sin él.
El mal día de la piel de Conker fue un juego muy bien recibido al final de la era de Nintendo 64. Aunque no se vendió bien, debido a su demografía limitada y falta de publicidad, se ha ganado un seguimiento de culto y se ha vuelto extremadamente popular por su contenido maduro, absurdo e hilaridad. Una de las partes más memorables del juego también sirve como uno de los momentos más desagradables en la historia de los videojuegos: una pelea de jefes con (literalmente) un montón de basura gigante.
El gran poderoso caca es una pila gigante y viviente de heces con maíz para los dientes y una afinidad por la ópera. Debes luchar contra él arrojando papel higiénico en su boca cada vez que corre un aria, mientras evita la caca tóxica que te arroja. La pelea termina cuando corre una nota alta y rompe el vaso entre usted y una palanca del inodoro, lo que le permite tirarlo a la muerte. Su muerte está muy demasiado dramatizada, e incluso hace referencia aEl mago de Oz Mientras muere ("Estoy fluuusssshing! Soy fluuuuusssshinnnnnnggggggg!") Ha ganado notoriedad por ... bueno, siendo una pila gigante de caca, pero es lo primero que cualquiera que esté familiarizado con el juego lo asocie. Aunque por todas las razones equivocadas, él bien y realmente roba el espectáculo.
(El video contiene algo de idioma)
Nina Cortex hizo su aparición relativamente tarde en la serie. Fue presentada por primera vez en el juego de carreras Crash: carrito nitro Como personaje jugable, pero no se expandió hasta el juego Crash: Twinsanity. Ella fue presentada a la serie como DR. La sobrina de Neo Cortex, que mostró un intelecto brillante y un amor por los animales cuando era niña. Enojado por los signos de un corazón amable, Dr. Cortex la equipó con Bionic Arms y la envió a la Academia de Mal de Madame Amberly. En Gemela, Cortex y accidentes se rompen en la academia para escabullirla y reclutarla en su búsqueda para evitar que los gemelos malvados destruyan n. Isla de cordura.
Su aspecto único, Sass y Bionic Arms la ayudaron a convertirse rápidamente en una favorita de los fanáticos. Se convirtió en un personaje recurrente y ganó un papel más destacado a medida que avanzaba la serie. Incluso pasó a reemplazar a Cortex como la principal antagonista de Choque de titanes, que solo sirvió para aumentar su notoriedad y el amor de sus fanáticos por ella.
A lo largo de su vida útil tentativa en la serie de juegos, cómic y televisión, Shadow the Hedgehog se ha convertido en el personaje más popular en el Universo Sonic. Él es un ejemplo perfecto del antihéroe: un personaje que no es leal a ni bien ni a los malos, sino a cualquier lado que se ajuste actualmente a sus intereses, y quién efectivamente está en su propio "lado."
Shadow fue creado para ser el arma viva perfecta, pero ciertos eventos lo llevaron a ser colocado en animación suspendida hasta su lanzamiento años después por el Dr. Huevo. Cuando se despertó, no tenía memoria de su pasado, y Eggman lo usó en un intento de conquistar el mundo. Casi provocó la destrucción de la tierra, pero cambió de opinión en el tiempo, salvando a todos. Desde entonces se ha hecho de un hábito de descargar lados para lograr su objetivo de recuperar sus recuerdos perdidos. Creció a gran popularidad después de su introducción en Sonic Adventure 2, y se convirtió en un personaje jugable en muchos juegos, incluso obteniendo su propio juego homónimo de spin -off. Ha hecho muchas apariciones en los juegos posteriores, y ha desarrollado su propia serie de cómics spin -off, creciendo continuamente en popularidad todo el tiempo.
Los años 90 fue un momento en que los videojuegos estaban pasando por un período de modernización. No queriendo quedarse atrás, Capcom tomó la decisión de modernizar el Mega hombre serie y creación Mega hombre x. Zero comenzó como un prototipo para el mega hombre renovado, pero los creadores decidieron que realmente lo habían hecho también diferente. Entonces lo convirtieron en un personaje secundario, lo cual fue un movimiento inteligente de su parte.
En el juego, Zero fue la última creación del Dr. Astuto, hecho con el propósito de erradicar a Mega Man de una vez por todas. Sin embargo, Zero tenía un error en su programación que lo hizo muy violento e incontrolable. Wily lo cerró y lo puso en una cámara de suspensión hasta que pudiera calmarse. Décadas más tarde, fue despertado por un grupo de Reploids, que fueron sacrificados en su liberación. A pesar de su naturaleza destructiva, Zero pronto se convirtió en aliados cercanos con Mega Man X, mientras los dos luchaban para detener el malvado Sigma y su ejército de Mavericks.
Zero actúa como el mentor de X durante el primer juego, y lucha junto a él durante el resto de la serie. Se convierte en un personaje jugable en los juegos posteriores, y se volvió significativamente más popular que X, ganando suficiente popularidad para liderar su propia serie spin -off Megaman cero. Más que nadie, ayudó a hacer realidad la nueva generación de Mega Man.
Capitán Copérnico Leslie Qwark es el superhéroe de la metrópoli y el salvador del universo ... según él mismo. El Capitán Qwark es un héroe autoproducido, y saltará sobre cualquier oportunidad para mejorar su imagen. Su personalidad se basa completamente en robar el programa, por lo que si no lo hubiéramos puesto en esta lista, nos acosaría hasta que no fuera hasta que lo hiciéramos.
Durante el Ratchet y Clank Serie, el Capitán Qwark juega un papel importante, que va desde el torpe adversario hasta aliado de torpeza. Como la mascarilla del Trinquete Universo, tiene un hábito desagradable de mostrar a los heroics de los demás como suyos, ganándose de muchos enemigos. El ego de Qwark está eclipsado solo por su cobardía, que lo ha metido en varias situaciones apretadas. Sin embargo, a través de su asombrosa suerte, ha logrado una y otra vez salir en la cima, recibiendo crédito donde no se debe y manteniendo muy libremente su estado de "superhéroe".
Qwark ha sido bien recibido por los fanáticos y los críticos por igual, y muchos los vieron más divertidos e interesantes que Ratchet o Clank. También se dice que Qwark aparece en el Ratchet y Clank Película, lista para su lanzamiento en 2015. Su apariencia hace que los fanáticos de la serie sean aún más emocionados por el lanzamiento de la película.
Psycho Mantis comenzó como un ex agente de la KGB con fuertes poderes de psiceois, una combinación de habilidades telequinéticas y psíquicas. Era un detective que entraría en las mentes de los objetivos para obtener información y apalancamiento. Durante una de esas tareas, profundizó en la mente de un asesino en serie y entró demasiado profundo. Como resultado, tomó la misma mentalidad y se volvió loco. Luego se convirtió en un asesino independiente, hasta que se cruzó con una sólida serpiente. El resultado es una de las peleas de jefes más infames en la historia de los videojuegos.
Durante la pelea, muestra sus increíbles poderes psíquicos rompiendo el cuarto muro. Hace esto leyendo la tarjeta de memoria del jugador para descubrir los juegos que les gustan (y su estilo de juego) y haciendo que el controlador se mueva activando la función Rumble. A lo largo de la pelea, te lee psíquicamente para que sepa exactamente lo que vas a hacer a continuación, haciendo que sea imposible golpearlo. Incluso se mete con la configuración de televisión para tirar al jugador, haciéndoles pensar que el canal cambió. La única forma de vencerlo es eliminar el controlador y ponerlo en el puerto opuesto, tomarlo por sorpresa y dejarlo temporalmente incapaz de leerlo. Después de vencerlo, te felicita por tu capacidad de hacer lo que nadie más ha hecho antes, y te brinda información valiosa que necesitas para continuar.
Psycho Mantis fue encuestado como el octavo villano de videojuego más grande de todos los tiempos de IGN, y su batalla de jefes se clasificó como el segundo mejor momento en los juegos, que es más que suficiente para ganarle un lugar tan alto en esta lista.
El Fantasía Final La serie ha enfrentado su parte de altibajos, pero sin lugar a dudas uno de sus mejores momentos fue Final Fantasy VI. El villano de FF VI fue Kefka, a menudo descrito como uno de los mejores villanos de toda la historia de los videojuegos. A través de la experimentación con espers y el poder de la magia, Kefka ganó poderes mágicos fantásticos, aunque a expensas de su cordura. A lo largo del juego, gradualmente usurpó más y más poder hasta que alcanzó un nivel divino. El autoproclamado Dios de la magia, aterrorizó al mundo hasta que finalmente fue derrotado a manos de tu grupo.
A pesar de su última derrota, logró su objetivo de destruir el mundo; Incluso en la muerte, los eventos se desarrollaron completamente de la forma en que quería que. Es un sado-masoquista que se deleita de dolor, sufrimiento y, sobre todo, destrucción. Su mente está rota hasta el punto de que patológicamente no puede comprender el amor, la amistad y la compasión, y es físicamente incapaz de sentir felicidad con la excepción de la alegría sádica. Es tan malvado como el Joker, hasta sus chistes sádicos, risa deformada y maquillaje de payaso espeluznante.
Kefka regresó años después en Final Fantasy: Dissidia, un juego de lucha experimental que contó con el héroe focal y el villano de cada Fantasía Final golpeando el alquitrán el uno del otro. Kefka fue el villano representativo de FF VI y, debido a la naturaleza de su personaje, no hay forma de que no haya robado el espectáculo. El juego se expandió en muchos aspectos diferentes de su personaje, mostrando locura en cada forma. Su locura filosófica se exhibió con sus muchos monólogos intensos e intensos sobre la destrucción; Su sentido del humor demente se mostró constantemente en su comportamiento errático; Su absoluta aterradora se mostró en su sadismo eterno; Y la lista continúa. Hace apariciones muy notables en ambos Disidia y su secuela, Dissidia: duodecim 012. Sus apariciones solo sirvieron para impulsar su posición ya astronómica en el Salón de la Fama del Villano, y también ayudan a asegurar su lugar como #1 en esta lista.