Top 10 Top 10 Story Songs All Sobre la muerte

La canción de la historia es una de las hazañas más difíciles para los escritores de la letra que hagan efectivamente. Elaborar una narración memorable con un comienzo coherentemente definido, el medio y el final es lo suficientemente difícil para los escritores de ficción directa, sin Teniendo en cuenta cosas molestas como la rima y el medidor.

Por supuesto, el punto del mayor impacto dramático en las obras narrativas convencionales suele ser la muerte de un personaje principal, un dispositivo que se traduce bastante bien en la canción. Aquí hay diez de las mayores narraciones cargadas de muerte en la música popular.

10. "Copacabana" de Barry Manilow

Desde la letra de apertura: "Se llamaba Lola, ella era una showgirl" - Sabes que te espera una buena narración melodramática antigua con "Copacabana", un éxito #8 para Barry Manilow en 1978. No importa cómo te sientas acerca de Manilow, la melodía ridículamente pegadiza de la canción lo convirtió en un éxito, y su narrativa clásica y fuerte le ha dado sorprendente poder de permanencia.

En la canción, Lola (sí, The Showgirl) funciona en el club nocturno de Nueva York Copacabana, junto con su novio de camarero, Tony. Una noche, un cliente (Rico, que "llevaba un diamante") se pone un poco de agarre, lo que provoca una pelea para estallar entre él y Tony, lo que rápidamente se vuelve sangriento:

"Pero Rico fue demasiado lejos, Tony navegó a través del bar / y luego los golpes volaron y las sillas fueron aplastadas en dos

Había sangre y un solo disparo / pero solo quién disparó quién?"

Bueno, el versículo final loco (pero gliblemente humorístico) revela que Tony recibió un disparo, ahora es 30 años después, y Lola es una borracha lavada que inquietante el club nocturno, “todavía con el vestido que solía usar, plumas desteñidas su pelo."La canción se adaptó a un musical de etapa exitoso que ha tenido largas carreras tanto en el Reino Unido como en los Estados Unidos.

9. "El Paso" de Marty Robbins

El sencillo de país de 1959 de Marty Robbins, "El Paso" es simplemente una historia corta brillante, contada en forma de balada, de un joven que "se enamoró de una niña mexicana."Pasando el rato en su cantina todas las noches, el amor del hombre es" en vano, me di cuenta "; Sin embargo, comienza una pelea con un extraño sobre ella y termina disparando al hombre muerto.

Él huye, pero se ve obligado a regresar a ver a Rosa, con lo cual está presentado por un par de docenas de "vaqueros montados", y se produce una tragedia:

“Algo es terriblemente mal porque siento / un dolor ardiente profundo en mi lado

Aunque estoy tratando / de quedarme en la silla

Me estoy cansando / no puedo montar "

El objeto del afecto del narrador se apresura justo a tiempo para que él muera en sus brazos. La melodía country con sabor a latín fue un éxito #1 para Robbins, y es su canción más conocida.

8. "El mensaje" de Grandmaster Flash y The Furious Five

Para un disco que prácticamente nadie quería hacer, el legado de "el mensaje" es bastante increíble. Probablemente sea el primer disco de rap ampliamente aclamado (dada una reseña de 5 estrellas en Piedra rodante en 1982, por Kurt Loder,) y definitivamente entre los primeros en centrarse en los problemas sociales y la difícil situación de los habitantes del centro de la ciudad. Aunque acreditado a Grandmaster Flash y The Furious Five, solo un miembro del grupo aparece en la canción: Melle Mel, quien presionó para grabarlo contra los deseos de casi todos, ya que los Furiosos Five eran conocidos por las canciones de fiesta optimistas (como era Todos los raperos de la época.)

Las desgarradoras narrativas contenidas en la canción fueron asombrosas por el momento, particularmente el verso final de la segunda persona, que termina con su protagonista de "Kid" en prisión, donde está:

"Usado y abusado y servido como el infierno / 'hasta que algún día te encontraron colgado en la celda

Era claro ver que tu vida estaba perdida / Tenías frío y tu cuerpo se balanceaba de un lado a otro

Pero ahora tus ojos cantan la triste y triste canción / de cómo vivías tan rápido y muriste tan joven "

El cambio tonal discordante de los registros populares del día, combinado con una pista instrumental marcada, inquietante y ampliamente muestreada, impulsó la canción al #68 en Billboard Hot 100, una de las primeras canciones de rap en aparecer en esa lista particular.

7. "In the Ghetto" de Elvis Presley

El legendario compositor e intérprete Mac Davis escribió este éxito de 1969 para Elvis, otro artista no conocido por abordar un tema tan sobrio. Y sobrio es: una narrativa desgarradora sobre un "pequeño niño pequeño" que se convierte en un "joven enojado, boca abajo en la calle con una pistola en la mano."La letra también alude astutamente a la naturaleza cíclica de la pobreza y el crimen, con la línea" Y su mamá llora "que aparece cerca del principio y el final de la canción, junto con las escalofriantes líneas finales:

“Mientras su joven muere / en una mañana fría y gris de Chicago,

Nace otro pequeño niño bebé / en el gueto "

La canción llegó al n. ° 3 en la lista Pop Billboard, y ha sido cubierta por un número loco de artistas en muchos géneros; En particular, una versión de portada fue el sencillo debut de Nick Cave y The Bad Seeds, y fue un éxito menor en la U.K.

6. "Buenos viejos tiempos" de Weird Al Yankovic

Todo el mundo conoce a la Al Weird como como el rey de las parodias musicales, pero él también escribe muchas canciones originales, la mayoría de ellas "parodias de estilo", en las que All destila la esencia de una banda, movimiento o género en una melodía hábilmente escrita. "Good Old Days" es un balada cantante y compositora de James Taylor sobre una infancia tonificada de sepia, cuando "papá estaría al amanecer, acaba el césped" y "mamá estaría arreglando algo en la cocina."Pero, dado que esta es una extraña canción de Al, algo no está bien con el narrador, que pasó esos largos días de la infancia" torturando ratas con una sierra para sierra y sacando las alas de las moscas ".

Quizás en la más oscura de todas las líneas de puñetazo de Al, la pequeña y agradable melodía resulta ser la reminiscición de un psicópata completo y absoluto:

"Siempre me trató bien, me dio un consejo amable / No sé por qué prendí fuego a su lugar

Oh, nunca olvidaré el día que golpeé en su cabeza / bueno, deberías haber visto la expresión de su rostro "

Al realizó una interpretación totalmente directa de la canción en el programa Jimmy Fallon, respaldado por Fallon's House Band, The Roots, una de las mejores bandas en vivo que haya existido. Vamos a seguir adelante y llamar a la contribución más increíble de este Fallon al mundo del entretenimiento, sin duda.

5. "Seis in the Mornin '" de Ice-T

Sin embargo, se siente sobre el rap gangsta, ha sido una fuerza cultural a tener en cuenta durante más de un cuarto de siglo en este momento. Como cualquier género, tiene sus altibajos. Pero el hombre que inició el género en alta marcha, el Ice-T criminal subestimado, lo hizo con una de las narraciones más densas, detalladas e impresionantes de la historia de la música popular: el opus de siete minutos "Six en The Mornin "", La historia de un "mafiosos hechos a sí mismo de las calles de la ciudad" que comienza la historia agitando la ventana cuando los policías llaman a la puerta en las primeras horas de la mañana; "No sabía lo que los policías querían, no tuvieron tiempo de preguntar".

Si bien el hielo nunca fue el mejor rapero, es uno de los mejores letristas que la música rap (de cualquier tipo) ha producido. La prueba está en toda esta pista seminal de 1986; El hielo teje una historia de robo, asesinato y vuelo de la ley que cubre la mayor parte de una década cronológicamente, con una entrega de conversación cantante que desmiente la complejidad de la narrativa:

“Los Rollers lo persiguieron a una velocidad grave / una condena más fue todo lo que necesito

Esta mierda era de verdad, esto no era la-di-da-di / porque los niños tuvieron que fijar la mierda en alguien

Y mi tripulación y yo éramos conocidos por enfermarnos / llevamos calor para protección, pero no matar

Retiramos una esquina dando 60, un auto de la policía giró / y todo lo que pensaba era asesinar uno "

La mayoría del punto a esta canción como el comienzo del rap gangsta. Una canción de precuela igualmente ambiciosa llamada "Midnight" apareció en el álbum de Ice 1991 O.GRAMO., Terminando con la línea, "Miré mi reloj, eran seis en la mañana".

4. "Roland el artillero de Thompson" de Warren Zevon

Una canción singularmente extraña de un artista singularmente extraño (queremos decir que de una manera complementaria; nos gusta la extraña), esta historia de un mercenario fantasmal, empujando la ametralladora y sin cabeza que regresa por venganza sobre el hombre que se quitó la cabeza tiene un apropiado, apropiado. Génesis extraña también. Durante una breve estadía en España, Zevon frecuentaba un bar dirigido por David Lindell, un antiguo mercenario real que había pasado tiempo en el Congo. Los dos se hicieron amigables y, al enterarse de que Zevon era un artista de grabación, Lindell sugirió escribir una canción sobre un mercenario. Escribieron la canción juntos, con la narración sangrienta y hirvida a menudo patinando hasta el borde de la auto-parodia:

“Roland buscó en el continente al hombre que lo había hecho en Mombasa en Mombasa en una sala de bar

Roland apuntó su pistola Thompson: no dijo una palabra / pero voló el cuerpo de Van Owen desde allí a Johannesburgo "

No dijo una palabra. Consíguelo? Porque no tiene cabeza. Chico inteligente, ese Warren.

Aunque la canción nunca fue una sola, fue una de las canciones más populares de Zevon. Después de que le diagnosticaron cáncer terminal en 2002, Zevon fue el único invitado durante toda la hora del show de David Letterman, donde dio consejos para "disfrutar de todos los sándwiches."Zevon cerró el programa con esta canción a pedido de Letterman, y fue la última canción que realizó en vivo, antes de pasar en 2003.

3. "Maxwell's Silver Hammer" de The Beatles

Y como estamos en canciones raras y oscuras de compositores de dotado preternaturalmente, aquí hay una pequeña joya de Paul McCartney, quien puede ser la mejor persona de canciones pop de todas. El pequeño número hinchable y antiguo (John Lennon se refirió burlonamente como "más de la música de la abuela de Paul") solo suena dulce y encantador si no estás escuchando la letra, que cuenta la historia de un tipo que simplemente puede '' parece dejar de asesinar a personas con un martillo. Es como un pasatiempo bastante divertido, para ser honesto.

Incluso, después de ser atrapado:

"Rose y Valerie gritando desde la galería / dicen que debe ir libre

El juez no está de acuerdo y él les dice así / pero cuando las palabras dejan sus labios

Un ruido viene de detrás / bang, bang, el martillo plateado de Maxwell

Cayó sobre su cabeza / bang, bang, el martillo plateado de Maxwell

Se aseguró de que estuviera muerto "

2. "Historia infantil" de Slick Rick

Diga las palabras, "Érase una vez, no hace mucho" a cualquier fanático del rap de una cierta cosecha, e instantáneamente derramará todas las palabras para deslizar el clásico "Historia de los niños" de 1989 de Rick de Rick. Enmarcado como una historia de la hora de acostarse a sus sobrinos, la canción de alguna manera logra combinar fantasía y humor, con un fuerte mensaje sobre los peligros de una vida de crimen:

"Érase una vez, no hace mucho tiempo / Donde la gente llevaba pijama y vivía la vida lenta

Donde las leyes eran severas y la justicia estaba de pie / y las personas se comportaban como si fueran bien

Vivió un niño pequeño que fue engañado / por otro niño y esto es lo que dijo

Yo y yo tyke, vamos a hacer algo de dinero en efectivo / viejas y hacer que el tablero "

No hace falta decir que (como en la mayoría de los cuentos de hadas), la historia no termina felizmente para el niño ("los policías le dispararon al niño, todavía lo escucho gritar") pero con una fuerte moral para permanecer en la recta y estrecha. Y el reconocimiento de Rick de que, “Sé que esta historia es realmente extraña." Buenas noches!

1. "Wreck of the Edmund Fitzgerald" de Gordon Lightfoot

"La leyenda vive desde el Chippewa On Down / of the Big Lake que llamaron 'Gitche Gumee'

Se dice que el lago nunca la abandona / cuando los cielos de noviembre se vuelven sombríos "

Así que comienza posiblemente la narrativa musical más grande de todos los tiempos, el cantante popular canadiense Gordon Lightfoot "The Wreck of the Edmund Fitzgerald". Como habrá reunido, es una cuenta de un evento real: un naufragio que había ocurrido en Lake Superior aproximadamente un año antes de la grabación de la canción, y que se cobró la vida de 29 hombres.

Si bien hay algunos errores de hecho (atribuyendo la licencia artística), la canción es una cuenta notablemente fascinante y concisa (14 versos de 2 líneas) del naufragio. Y aunque Lightfoot no estaba presente para el evento (doi), le gustaba navegar en los Grandes Lagos, y la letra simplemente suena con autenticidad:

"Cuando llegó la cena, el viejo cocinero entró en la cubierta diciendo /" muchachos, es demasiado duro para alimentarte ".

A las siete p.METRO. Una escotilla principal cedió, dijo / "Fello, ha sido bueno saberlo".

El capitán conectado a él tenía agua vomitando /y el buen barco y la tripulación estaban en peligro.

Y más tarde esa noche, cuando sus luces salieron a la vista / llegaron el naufragio del Edmund Fitzgerald."

La canción fue un éxito #2 estadounidense para Lightfoot, y personalmente lo considera su mejor trabajo. No es difícil ver por qué; Mucha gente puede girar un gran hilo, y mucha gente puede escribir una gran canción, pero no muchos pueden hacer ambas cosas a la vez.