Top 10 pinturas inquietantes de atrocidades históricas modernas

Antes de la invención de la fotografía, la humanidad registró sus eventos históricos más aterradores a través de pinturas. Tales pinturas a menudo romantizan las luchas, o de lo contrario presentaban las escenas de manera distorsionada, para transmitir aún más el terror experimentado en ese momento por nuestros antepasados. Esta lista presenta las diez pinturas más inquietantes que representan atrocidades y desastres históricos de los últimos 450 años más o menos. Si bien no son fotografías, estas imágenes inquietantes, sin embargo, capturan efectivamente el horror de los eventos que ocurrieron hace tantos años.

10. La masacre de los inocentes (c. 1565-1567) por Pieter Bruegel el anciano

Bruegel, un pintor flamenco del Renacimiento, basó esta pintura en la historia bíblica del huelga de infanticidio preventivo fallido de Herodes del Gran. Ahora, por supuesto, Herodes no tenía un ejército de hombres de lucio montados. Tampoco pensamos generalmente en la Tierra Santa como nieve cubierta. De hecho, la escena en realidad, a pesar de su título, parece estar ambientada en los Países Bajos, que estaba en vísperas de una gran revuelta contra el gobierno español que duró ochenta años (1568 a 1648). Por lo tanto, para Bruegel, sus compañeros de habla holandesa son "inocentes" modernos, mientras que Philip II de España es un nuevo tirano a la manera del Herodes.

En cualquier caso, hay algo espeluznante sobre el temor inminente de los soldados armados en negro a punto de hacer "algo" a los civiles de pánico en primer plano. La imagen sirve así como un buen premonor de las cosas por venir.

9. La masacre del día de Saint Bartholomew (CA. 1572-84) por François Dubois

Al mismo tiempo, los protestantes holandeses lucharon contra los católicos españoles, también lo hicieron los protestantes y los católicos en Francia. La pintura caótica de DuBois representa la masacre de los católicos franceses de los protestantes franceses en París, y el campo que ocurrió en St. Día de Bartholomew en 1572. En cualquier lugar de 5,000 a 30,000 personas fueron sacrificadas en la masacre, que fue solo la más notoria de las violentas guerras de religión francesa (1562-1598).

8. La ejecución de Carlos I (1649) por John Weesop

Solo un año después de que la guerra de treinta años terminó en 1648, un rey inglés fue ejecutado por, entre otras cosas, sus prácticas religiosas aparentemente católicas. La escena sangrienta de la decapitación del rey Charles hace que la dama en primer plano se desmaye. Lo que hace que la escena sea especialmente aterrador es lo que significaba para los monarcas europeos. Les hizo saber que ellos también podrían estar sujetos a la ejecución si no cooperen con su gente. La imagen de arriba muestra cuán malas fueron las consecuencias para sus acciones. También proporcionó un sombrío presagio de las cosas por venir, ya que Charles no sería el último monarca europeo en sufrir tal destino. De hecho, por tan sangrienta como fue la revolución inglesa, la revolución francesa del próximo siglo sería mucho, mucho peor.

7. La muerte de Marat (1793) por Jacques-Louis David

Lo más probable es que haya visto esta imagen en los libros de texto cuando llegue a la sección sobre la revolución francesa. Marat, el llamado "amigo del pueblo", era en realidad un revolucionario de sangre. Para detenerlo, el llamado "ángel del asesinato" Charlotte Corday, decidió asesinarlo. Marat tenía una afección de piel dolorosa que le hizo pasar una gran cantidad de tiempo bañándose. Entonces, Corday afirmó que tenía conocimiento de un complot contra el gobierno revolucionario para compartir con Marat. Marat acordó verla mientras tomaba uno de sus muchos baños. Fue una decisión fatal, ya que ella lo apuñaló con un cuchillo que le cortó el pulmón, la aorta y el corazón.

6. Bonaparte visita la plaga afectada en Jaffa(1804) por Antoine-Jean Gros

Para Napoleón, si luchar contra los otomanos y los británicos en el Medio Oriente no era lo suficientemente malo, también tuvo que lidiar con un brote desmoralizante de la peste bubónica. Esta pintura muestra a Napoleón tratando de desafiar la enfermedad, para inspirar a sus tropas grotescamente sufrientes. Esta campaña en particular no terminó bien para los franceses, ya que Napoleón finalmente abandonó su ejército y regresó a Francia. En esta pintura, los soldados franceses son claramente las víctimas. En otras escenas de la época, sin embargo, apenas se representan con una luz tan comprensiva.

5. El tercero de mayo de 1808 (1814) por Francisco Goya

A diferencia de la revolución inglesa, la revolución francesa se prolongó y, por lo tanto, múltiples cambios de gobierno. Finalmente, Napoleón tomó el poder y se convirtió en emperador de los franceses. También colocó a su hermano en el trono de España. No es sorprendente que los españoles no estaban entusiasmados con una ocupación extranjera, y así se resistieron a la invasión francesa. La imagen de arriba muestra a un español desarmado, parecido a Cristo, siendo asesinado a tiros con otros civiles por soldados franceses, que casi se parecen a los soldados de tormenta.

4. La balsa de la Medusa (1818-1819) por Théodore Géricault

En 1816, un barco francés, dirigido a una colonia francesa en África, encalló en la costa africana. Varado y desesperado, la tripulación construyó rápidamente una balsa de las partes del barco Medusa. Mientras que los pasajeros acomodados escaparon en botes salvavidas, otros 147 abordaron la balsa para ser remolcados por cuerdas desde los botes salvavidas, hacia la orilla. A medida que la gente en la balsa se inquió, las de los botes salvavidas dejan que la balsa se levantara. Luego se dirigió en el Océano Atlántico durante trece días. Cuando otro barco se encontró con la balsa para rescatar a los sobrevivientes, solo quince de 147 permanecieron vivos, los otros perecieron en varias modas, y algunos aparentemente han sido canibalizados.

Dos sobrevivientes escribieron un relato conmovedor de sus experiencias, lo que alentó a Géricault a representar el momento del rescate de la balsa. El pintor incluso visitó cadáveres en una morgue, para asegurarse de que su pintura mostrara con precisión la muerte humana. Por lo menos, esta pintura en particular nos muestra que la violencia y el derramamiento de sangre pueden ser cometidos por humanos, incluso en tiempos de relativa paz.

3. Souvenir of Civil War (1848) por Ernest Meissonier

El trabajo de Meissonier fue más allá de las escenas del primer imperio francés, para representar los eventos más contemporáneos con su propia vida. Esta pintura en particular proporciona una instantánea de eventos que ocurrieron a la mitad de la vida del artista. Meissonier se desempeñó como guardia nacional durante la revolución, y luchó personalmente contra los rebeldes en la barricada en la escena que inmortalizó anteriormente. La pintura esencialmente sirve como una advertencia sobre el costo humano de la guerra civil, una lección que lamentablemente se enseñará una y otra vez en la historia europea y mundial.

2. Explosión (1917) de George Grosz

El artista alemán Grosz se ofreció como voluntario para el deber de la Primera Guerra Mundial en 1914, y fue dado de alta en 1915 después de ser hospitalizado por sinusitis. Como tal, vivió en Alemania durante la guerra catastrófica, que resultó en la pérdida y destrucción de millones de vidas alemanas. No solo pintó el retrato apocalíptico de una explosión ardiente, capturando los sentimientos de desilusión que muchos sentidos por muchos en el cuarto año de la guerra, continuó sus protestas en otras formas, incluso después de que concluyó la guerra. Fue arrestado por participar en el levantamiento del espartacista de enero de 1919, multado por insultar al ejército en 1921, y salió de Alemania a principios de la década de 1930 para evitar vivir bajo los nazis. Se mudó a América y, desde allí, se enteró de la nueva ola de horrores experimentados por los europeos, a manos de dictadores en Italia, España y Alemania.

1. Guernica (1937) por Pablo Picasso

Aproximadamente medio millón de personas perdieron la vida en la Guerra Civil española, de 1936 a 1939. La pintura de Pablo Picasso muestra el horror de los aviones alemanes e italianos que bombardean una ciudad española en 1937. Hitler y Mussolini habían recibido ayuda del su compañero dictador Francisco Franco, lo que permitió a Franco ganar la guerra, y Hitler y Mussolini para probar sus armas, antes de la Segunda Guerra Mundial. Este conmovedor ejemplo de cubismo muestra a hombres y animales por igual, en una escena distorsionada y extraña de agonía y terror. La pintura es una de las más conocidas de Picasso, y con frecuencia aparece en los libros de texto de arte e historia. La pintura sirve como un recordatorio de que la lucha contra el fascismo y el nazismo en realidad comenzó mucho antes de que comenzara oficialmente la Segunda Guerra Mundial en 1939.

Por el Dr. Matthew D. Zarzeczny, que también ha escrito Prohibido en Internet.