La evolución de la industria musical ha sido asombrosa, viajando desde la época de Elvis hasta Beatlemania, los Supremes, la invasión británica y los Rolling Stones-Michael Jackson, Run DMC, Nirvana, Enya, Justin Timberlake y Linkin Park. Sí, Linkin Park ha vendido más álbumes que cualquier otra banda durante los últimos diez años. Desafortunadamente, en los tiempos modernos hemos tenido una expansión de la sincronización labial y las pobres actuaciones en vivo, incluidas algunas gemas recientes de Jessica Simpson, Kanye West, cualquier cosa con T-Pain y las muñecas Pussycat, por nombrar algunas. En la década de 1960 y 70, los ejecutivos récord parecían buscar ese verdadero talento, no solo la apariencia y el atractivo sexual. He compilado una lista de algunas de las mejores actuaciones de los años 1960 y 70 y las historias detrás de ellos. Esta lista se centra en el rock folk y algunas canciones de escucha fáciles de esta época. No encontrará leyendas de grabación como las puertas, Rolling Stones, Led Zeppelin, la OMS o el choque en esta lista; eso es para otro día. Siéntase libre de comentar sobre las selecciones y contribuir para futuros esfuerzos.
Los Beach Boys fueron etiquetados como "America's Band" en una década musical que estaba dominada por el talento británico. Formada en 1961, esta banda se subió a la escena creando música que sorprendió a las masas. El grupo ha tenido treinta y seis u.S. Top 40 hits, incluidos cuatro que llegaron al primer lugar. Esta imagen en vivo fue tomada de un concierto de Beach Boys filmado el 14 de marzo de 1964 en NBC Television Studios. La actuación se ha lanzado en DVD titulado The Lost Concert y presenta algunos de los mejores éxitos de la banda. "Little Deuce Coupe" fue lanzado en el lado B del exitoso Surfer Girl en 1963. Llegó al #15 en la u.S. cuadros y podría ser la mejor canción de autos jamás creada. La letra se escribe específicamente alrededor del Ford Model B de 1932. Es uno de los favoritos de los miembros de la banda que son citados con frecuencia diciendo que les encantaba realizar esta melodía. En 1963, al grupo se le ocurrió la idea de usar segmentos instrumentales de la canción como una forma de presentarse antes de actuar. Esto se puede ver en el video a medida que comienzan su set.
Jerry Lee Lewis es un pionero de música y música rock 'n' americano. Al principio de la carrera de Jerry, fue extremadamente ridiculizado por muchas personas. Al igual que Elvis, los Beatles y los Rolling Stones, muchos sintieron que hizo la "música del diablo."La energía y la emoción que este hombre trajo a sus actuaciones se corresponde con ninguna. Le enseñó a la gente cómo levantarse, bailar y moverse con la música. Esta canción no fue escrita por Lewis, pero lo hizo suyo al agregar varios riffs de piano boogie. Fue lanzado en 1957 y llegó al #1 en la U.S. y #8 en el Reino Unido. Seleccioné esta actuación en particular de Johnny Cash Show, que fue un programa de variedades musicales en el aire de 1969-1971. Esto es un poco más tarde en la carrera de Jerry Lee, pero todavía es eléctrico. Johnny Cash también es carismático con su introducción a la melodía. Un punto culminante en el video es a las 1:45 cuando Jerry Lee patea su asiento y nos muestra de qué se trata.
Michael Jackson es uno de los mejores y controvertidos músicos de nuestro tiempo. Sus ventas récord y nominaciones de premios eclipsan a todos los demás y él es el "artista más exitoso de todos los tiempos."Tiene trece premios Grammy, trece solteros #1 en su carrera en solitario, y ha vendido más de 750 millones de unidades en todo el mundo. Hizo su debut en la música profesional en 1971 a la edad de 11 años como miembro del Jackson 5. La canción "Ben" es el primer sencillo #1 de Michael en su carrera en solitario y fue lanzado en 1972, cuando solo tenía 13 años. Lo convirtió en el tercer artista en solitario más joven en encabezar las listas, seguido solo por Stevie Wonder y Donny Osmond. Esta es probablemente la elección más extraña para un tema de película en la historia. Esta canción sobre el amor y la amistad fue escrita y lanzada para la película de terror Ben, que es la secuela de Willard y cuenta la historia de las ratas asesinas. Posteriormente ganó el Globo de Oro de 1973 a la Mejor Canción y fue nominado para el Premio de la Academia. Esta presentación en vivo se filmó en la hora de la comedia de Sonny & Cher en 1972. La presencia en el escenario y la destreza vocal de Michael Jackson, de trece años.
Estaba buscando colectivamente una actuación de una mujer solista excepcional. Sin duda fue más difícil para el talento femenino ser reconocido durante esta era musical. Cass Elliot me vino a la mente al instante. Su increíble voz y su actuación en el escenario no se podían dejar pasar, independientemente de la cantidad de sesgo de género que enfrentó. Cass Elliot llegó a la fama en los años 60 con el grupo Mamas y los Papas y continuó una carrera en solitario después de la ruptura de la banda. En 1974, después de realizar dos conciertos con entradas agotadas en el London Palladium, Mama Cass se retiró a su habitación y murió de un ataque cardíaco masivo mientras duerme. En 1968, su interpretación de "Dream A Little Dream" fue su mayor éxito en solitario que vendía más de un millón de discos. Esta actuación proviene de un episodio de 1968 de The Smothers Brothers Comedy Hour. Realmente muestra su voz y es una parodia divertida. Nos da una mirada rara, amorosa e incluso seductora a Mama Cass en su mejor momento.
Paul Simon es un cantante estadounidense y escritor de canciones que llegó a la fama en la década de 1960 con la banda Simon & Garfunkel. Ha vendido millones de discos, pero también es conocido por su compasión en la comunidad y sus letras. En 2006, la revista Time lo nombró una de las 100 mejores personas que "moldearon nuestro mundo."Podría haber seleccionado varias canciones de Simon para esta lista, pero he elegido una obra maestra lírica. "American Tune" se lanzó en 1973 en el segundo álbum en solitario de Simon. La canción solo alcanzó el #35 en la u.S. gráficos, pero se ha vuelto extremadamente popular a lo largo de los años. Paul Simon se expresa continuamente emocional y políticamente a través de su música. Él ha dicho que escribió "American Tune" después de estar extremadamente decepcionado con la reelección de Richard Nixon. También realizó la canción en vivo el 18 de noviembre de 2008 de emisión del informe Colbert en apoyo del presidente Obama. Esta presentación en vivo se grabó en el programa Michael Parkinson de la televisión de la BBC de Londres el 27 de diciembre de 1975.
Tuve que agregar el talento musical que es Del Shannon y su éxito "Runaway."Shannon irrumpió en la escena musical a principios de la década de 1960. Estaba periódicamente en las listas durante este tiempo y "fugitivo" alcanzó el número 1 en 1961. Del es uno de mis favoritos personales debido a su increíble rango vocal. Puede golpear esas notas de falsete increíblemente altas, que es un territorio muy peligroso para cualquier artista masculino. Los pocos limitados con los que puedo compararlo son Roy Orbison, Jackson Browne y Dion. Del Shannon tiene una de las historias más trágicas de la historia del rock. Uno diría que era un poco extraño que Del a menudo tuviera temas melancólicos de abandono, pérdida y rechazo en sus letras. Este era un hombre que fue adorado por miles de fanáticos, pero aún así escribió sobre angustia y ruptura. Lamentablemente, en 1990, Del Shannon se suicidó con un .22 rifle de calibre. Al igual que muchas leyendas musicales que se suicidan, podemos estar agradecidos por la música que nos dio. Recordaremos los tiempos en que se puso los zapatos, se divirtió un poco e hizo que las damas boogie. Me gusta este video de él interpretando "Runaway" en la televisión en vivo en 1961. Lo más destacado de este video llega a la marca 1:10 cuando los adolescentes nos muestran cómo desglosar el estilo de los 60.
No encuentro la necesidad de una breve biografía en John Winston Lennon. Solo ha escrito y realizado algunos de los mejores éxitos en la historia del rock. Su vida fue tomada trágicamente el 8 de diciembre de 1980. Tenía solo 40 años. En la década de 1970, Lennon pasó mucho tiempo en el estudio grabando música. Durante esta época, escribió algunas canciones increíbles y también lanzó un álbum de portada. Las canciones incluidas en este álbum están "Peggy Sue" de Buddy Holly, "Sweet Little -Sixteen" de Chuck Berry y la clásica letra "Stand by Me."Esta canción fue escrita originalmente e interpretada por Ben E. King y fue uno de los diez mejores éxitos en dos ocasiones separadas, cuando se lanzó originalmente en 1961 y también en 1986 cuando fue relanzado para una película. La versión de Lennon es tan cautivadora e hipnotizante que tuve que incluirla. Este clip fue filmado en el estudio de grabación cuando Lennon puso la pista para su álbum. Parte de mí desea que John hubiera quitado sus gafas de colores retorcidos, para que pudiéramos mirar al alma de un genio musical puro.
En la década de 1960, toda una generación comenzó a sentir disturbios y plantear preguntas sobre la paz, la guerra y la libertad. Uno de los líderes vocales de esta época fue Bob Dylan. Usando letras, poesía, escritos y libertad de expresión, se convirtió en una figura destacada en el movimiento de derechos civiles y la oposición a la guerra de Vietnam. Su música incorpora referencias políticas, sociales y literarias que tocan a sus oyentes y que pintan una imagen importante. Escrito y lanzado en 1963, "Blowin 'in the Wind" es la obra maestra de Dylan. Esta es una canción que hace nueve preguntas. Las respuestas a estas preguntas podrían determinar el curso de una generación completa. Escuchar las respuestas que construimos podría ahorrar mucho dolor, dolor y envidia. Sí, eso es un poco poético, pero también lo es esta canción. Fue clasificado #14 en la lista de Rolling Stone de las "500 mejores canciones de todos los tiempos."Esta actuación es Dylan en el Newport Folk Festival en 1963, lo que lo acompaña está Joan Baez, The Freedom Singers y Peter Paul & Mary.
Esta lista no estaría completa sin el grupo de canto femenino más popular en la historia. Con una combinación de doo-wop, pop, soul e incluso discotecos, los supremes fueron el único grupo que rivaliza con la popularidad mundial de los Beatles en la década de 1960. Tuvieron doce singles exitosos #1 debajo de la etiqueta de Motown durante esta época. La banda consistió en la cantante principal Diana Ross, acompañada por Florence Ballard y Mary Wilson. La canción "Baby Love" alcanzó el puesto #1 durante cuatro semanas en 1964. Fue la segunda de las cinco canciones consecutivas de Supremes en la cima de las listas. Como grupo, los supremes pueden verse como una fuerza importante en el movimiento de derechos civiles durante la década de 1960. Al igual que Jackie Robinson y Jesse Owens, esta banda allanó el camino para los músicos de R&B afroamericanos en el negocio. Esta actuación fue tomada del programa de televisión de la lista de música británica de larga duración, Top of the Pops. Fue filmado en 1964 y muestra la rutina del escenario tradicional de la banda.
Esta banda de Liverpool, Inglaterra podría ser la mejor creada. En 2004, la revista Rolling Stone nombró a los Beatles #1 en una lista de los "mejores artistas de todos los tiempos."Fue bastante difícil seleccionar solo una presentación en vivo de la banda. Han tenido numerosos conciertos y grabaciones influyentes. Al investigar esta lista tuve que dar cuenta de la calidad del video, la disponibilidad y el sonido. "Let It Be" se lanzó en marzo de 1970 y rápidamente fue a la cima de las listas en la U.S., Australia, Italia, Noruega y Suiza. Llegó al #2 en el Reino Unido. Fue el último sencillo lanzado por los Beatles mientras aún activo. Esta actuación fue filmada en 1970 en un estudio de grabación. Cuenta con Harrison y Lennon en la guitarra y un McCartney en el piano y también proporcionan la voz. Esta canción abarca algunas de las mejores letras jamás escritas que contribuyen al tema innegable de la melodía.
Mención de honor: The Beatles - Ayuda
Tuve que agregar este clip como mención de honor. Quería incluir un video con los cuatro Beatles en su mejor momento de los 60. En realidad, esta no es una presentación en vivo, sino un video promocional lanzado por el grupo. Es realmente un espectáculo divertido y captura las verdaderas personalidades de los miembros de la banda. Puedes imaginar a los ejecutivos de registro y un hombre de negocios de pie dando a John, Paul, George y Ringo. Entonces tenemos a Ringo en la parte de atrás con el paraguas pensando "No te olvides de mí."El irritado y genial Lennon no sonríe demasiado y parece molesto cuando todos comienzan a saltar arriba y abajo. Por supuesto, la sonrisa y amorosa Paul parece ser fácilmente consciente de las cámaras y disfrutar de lo habitual.
Dedicado a Elanki17, que no es un psicópata.